Sal 1
Kunståret rundes av med en stor utstilling med Willibald Storn (f. 1936). Utstillingen viser maleri, grafikk, foto og installasjon.
Willibald Storn er en allsidig og svært produktiv kunstner. Utstillingen «Nederlagets seier» er en stor presentasjon av sentrale tematikker i Storns kunstnerskap. Solidaritet, samfunnsengasjementet og kritikk av konsumersamfunnet har gått som en rød tråd gjennom hele hans karriere.
Kunstneren fylte 90 år i 2026.
Åpningstale ved Kari Brandtzæg, kunsthistoriker og kurator ved MUNCH.
Tale ved Marit Gillespie, leder av Galleri Brandstrup.
Musikk ved Bendik Hofseth, Norsk jazzmusiker og komponist
Oppveksten i Østerrike under og etter andre verdenskrig preger både kunstnerskap og kunstner. Dette kommer først og fremst til uttrykk i en solidaritet med de som lider – under krigshandlinger, sultkatastrofer og flyktningkrisen. Folkemordet i Gaza opptar han spesielt sterkt. Siden 2023 har Storn arbeidet med serier av verk som omhandler folkemordet og Israels pågående militæroffensiv i Palestina. For Storn, som selv er krigsbarn, er det spesielt barnas lidelser som opptar han. En stor del av utstillingen vies disse sterke arbeidene. Flere av arbeidene vises for første gang.
Storn bruker gjentatte ganger ytringsfriheten og kunsten som plattform til å provosere, for eksempel ved å gå til angrep på konsumersamfunnet. Utstillingen viser flere nyere verk som «Oslo Suiten» og «Plastikk fantastikk», men også eldre arbeider.
«Nederlagets seier» markerer Willibald Storns 90 årsjubileum i 2026.
Utstillingen kurateres av Susanne Grina Lange, ved Telemark kunstmuseum.
Kunsten er et vitne om hva jeg har brydd meg om. (…)
Den må være en dialog som inviterer til noe – til arbeidet med å visualisere en tanke.
I det ligger det så jævlig mye kraft. Det er så jævlig viktig å lage kunst!– Willibald Storn.
Willibald Storn er en østerriksk-norsk maler og grafiker som har bodd og arbeidet i Norge siden 1956. Storn er en allsidig og svært produktiv kunstner med et stort samfunnsengasjement. Han arbeider innen maleri, tegning, collage, grafikk, installasjon og foto. Hans fargerike, frodige og ekspressive fantasifulle kunst er inspirert av surrealismen og av kunstnere som Marc Chagall og Pablo Picasso. Spesielt i de seneste årene arbeider han i et uttrykk med referanser til ny-ekspresjonisme, Street art og kunstnere som Jean-Michel Basquiat.
Storn debuterte på Høstutstillingen i 1963, og hadde sin første separatutstilling i Oslo Kunstforening i 1965. Han har hatt en lang rekke separat- og kollektivutstillinger over hele landet og er representert i landets fremste offentlig samlinger. Han har også hatt flere utsmykningsoppdrag.
I 1969/1970 startet han kunstnergruppa GRAS sammen med Per Kleiva, Morten Krogh og Anders Kjær.
