05.09.2026 – 10.01.2027
TELEMARK KUNSTMUSEUM, SAL 1
En av Kunst-Norges sterkeste stemmer har fylt 90 år, men Willibald Storns kunstneriske uttrykk treffer fortsatt med en umiddelbar kraft.
Willibald Storn er kjent for sitt ekspressive og energiske billedspråk som har satt tydelige spor i norsk samtidskunst. Han er utpreget politisk i alt han gjør, og mange av verkene hans tematiserer samfunnsspørsmål og solidaritet.
Utstillingen i Telemark Kunstmuseum presenterer maleri, tegning, foto, grafikk og installasjon, og viser kunst fra 1970-tallet og frem til i 2026. De nyeste kunstverkene inkluderer en tydelig protest mot Israels pågående militæroffensiv i Palestina. En stor del av utstillingen vies disse sterke arbeidene, og flere vises for første gang. Utstillingen viser også fem verk lånt fra Kunstsilo/Tangen-samlingen.
– Willibald Storn.
Med et uttrykk som balanserer det intuitive og det konfronterende, utfordrer Storn vår måte å se verden på. Han maler daglig inntrykk fra Palestina og krigshandlingene der. Bilder med sterke farger og sterke virkemidler, og gjerne med tekst om barn som dør i krig, angst og ondskap.
Storn er selv et krigsbarn, og oppveksten i Østerrike under og etter andre verdenskrig preger både kunstnerskap og kunstner. Dette kommer først og fremst til uttrykk i en solidaritet med de som lider – under krigshandlinger, sultkatastrofer og flyktningkrisen. I Storns kunst finner vi ikke nødvendigvis håp om en bedre virkelighet, men et ønske om at vi skal se hva som faktisk foregår. At vi skal våkne og ta ansvar.
Willibald Storn har vært aktiv innen eksperimentell kunst og sosialt engasjement siden 1960-tallet, og skapte furore med installasjonen “Coca Donald samfunn – ikke ta meg” på Unge Kunstneres Samfunn i 1969.
Han var initiativtaker til kunstnergruppen GRAS, kjent for politisk grafikk og protestkunst. Og han er fortsatt en sentral samfunnskritiker med solidaritet med undertrykte, og et brennende engasjement for miljøvern og aktuell internasjonal politikk.
Willibald Storn (født 26. februar 1936) er en østerriksk-norsk billedkunstner som kom til Norge i 1956, og har siden arbeidet her som maler og grafiker. Han er kjent for sin ekspressive og fargerike stil, og arbeider med maleri, grafikk, illustrasjon og scenografi. Hans kunstneriske stil er fargerik, ekspressiv figurativ påvirket av naivisme, surrealisme, Picasso og Chagall.
Willibald er fortsatt kunstnerisk aktiv i en alder av 90 år, selv om han etter hvert har fått store utfordringer med synet. Han har inntil nylig arbeidet daglig i atelieret sitt på Kampen i Oslo, og er fortsatt aktiv i dagsaktuelle debatter gjennom kunsten sin, enten det gjelder forbruk, miljø eller verdens konflikter.
“Jeg har bestandig vært opptatt av klasseskille, jeg har vært opptatt av politisk ståsted, ikke sant? Ikke å gjøre kunst for å forskjønne et hjem – men tilføye noe annet.” – Willibald Storn.
Musikk ved Bendik Hofseth, prisbelønnet musiker og komponist.
Åpningstale ved Kari Brandtzæg, kunsthistoriker og kurator ved MUNCH.
Tale ved Marit Gillespie, Galleri Brandstrup.
Utstillingen i Telemark Kunstmuseum løfter frem en av Norges mest markante og kompromissløse kunstnere med et sterkt samfunnsengasjement, og vi er veldig glade for å presentere et så viktig kunstnerskap for vårt publikum, sier Helene Brekke, leder for Formidling og forskning ved Norsk Industriarbeidermuseum.
For mer informasjon kontakt:
Telemark Kunstmuseum, NIA: Helene Brekke, tlf. 92855557 / h.brekke@nia.no
Presseansvarlig, NIA: Rita Engedalen, tlf. 92094584 / r.engedalen@nia.no
Pressefoto kan lastes ned her:
Pressefoto